Artystyczne spojrzenie

  Ceramiczne pingwiny, małpy, gazele, ryby, siłacze i seksbomby powszechnie zdobiły meblościanki w polskich mieszkaniach przez niemal cały okres PRL-u. Te niewielkie rzeźby zrobiły furorę w Polsce i za granicą i do dziś budzą zachwyt miłośników designu.  Wystawa w Muzeum Rzeźby w Królikarni pokazuje ich prototypy, opracowane w połowie lat 50. XX wieku w Zakładzie Ceramiki i Szkła Instytutu Wzornictwa Przemysłowego (IWP) w Warszawie, skąd potem trafiły do masowej produkcji. To pierwsza tak szeroka prezentacja zbioru z kolekcji Muzeum: można zobaczyć aż 152 figurki.  W historii polskiego wzornictwa wyraźnie zapisało się powołanie w 1950 roku Instytutu Wzornictwa Przemysłowego. Powstawały tam projekty mebli, tkanin i odzieży, a od 1955 roku – ceramiki, która niebawem miała na dobre rozgościć się na meblościankach w całej Polsce i wyznaczać nowoczesne trendy. Wzory figurek tworzyli w IWP rzeźbiarze: Henryk Jędrasiak, Mieczysław Naruszewicz, Hanna Orthwein i Lubomir Tomaszewsk...

  Krzysztof Gil. Nikt was tu nie chce – to wystawa w Zachęcie, która otwarta zostanie 29 maja w warszawskiej Zachęcie - Narodowej Galerii Sztuki. Ekspozycja dotyka zagadnienia getta w jego współczesnym znaczeniu, a także mechanizmów wykluczenia obecnych w języku, przekazach wizualnych i społecznych wyobrażeniach. Artysta pokazuje, jak stereotypy o Innym prowadzą do tych mechanizmów i wpływają na postrzeganie mniejszości. Poprzez nowe obrazy i instalacje przygotowane specjalnie dla Zachęty zaprasza do dialogu i osobistego doświadczenia wystawy. Punktem wyjścia jest tu pojęcie getta rozumianego nie tylko jako historyczna forma przymusowego odosobnienia, lecz także współczesny mechanizm izolacji i wykluczenia obecny w przestrzeni społecznej i miejskiej. -  Dawniej getta były fizycznie wydzielonymi częściami miast, często otoczonymi murami i odciętymi od reszty przestrzeni miejskiej. Dziś pojęcie to odnosi się także do zjawisk izolacji, kont...

  Ekspresyjny, mocno oddziałujący formami obraz  "Superpozycja"  Sabiny Woźnicy, mieszkającej w Krakowie malarki i performerki, absolwentki Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie, od 29 maja do 12 czerwca pokazywany będzie w Palazzo Bellini we Florencji na międzynarodowej zbiorowej wystawie " Genesi di una forma".  Praca ta będzie jedynym polskim dziełem prezentowanym na tej wystawie. "Superpozycja" należy do cyklu pt. "Świadomość istnienia". Źródłem inspiracji była książka "Biocentryzm. Kwantowość, człowiek, wszechświat" włoskiego naukowca, lekarza i biologa Roberto Lanzy i astronoma Boba Bermana. Krakowską malarkę i autorów książki łączy podobny sposób postrzegania świata. Sabina Woźnica odnosi się w swoich najnowszych pracach do subiektywnego postrzegania otaczającej nas rzeczywistości. Obraz dzieje się w oku i umyśle patrzącego. Osoba obserwatora jest kluczowym elementem każdego obrazu. Obserwator jest tym, kto stwarza rzeczywisty ...

  Monograficzna wystawa poświęcona twórczości Katsushiki Hokusaia, przygotowana przez Muzeum Narodowe w Krakowie, została właśnie otwarta w Palazzo Bonaparte w Rzymie. Ekspozycja, oparta w całości na krakowskich zbiorach, ukazuje dorobek mistrza japońskiego drzeworytu w szerokim kontekście kulturowym Japonii okresu Edo, łącząc sztukę z rzemiosłem artystycznym. Wystawa jest dostępna dla zwiedzających od 27 marca do 29 czerwca 2026 r. To dla nas wydarzenie najwyższej rangi. Wystawa powstała we współpracy z Agencją Arthemisia, cenioną instytucją, zajmującą się organizacją najwyższej klasy wystaw we Włoszech. Prezentujemy zbiory Muzeum Narodowego w Krakowie w Palazzo Bonaparte, prestiżowej lokalizacji w centrum Rzymu, na skrzyżowaniu Via del Corso i Piazza Venezia. To wyjątkowa promocja naszej kolekcji sztuki Dalekiego Wschodu na skalę europejską, pokazująca jej międzynarodowe znaczenie, ale także jej polski kontekst, za sprawą przedstawienia postaci Feliksa Jasieńskiego. Dzięki n...

  W Galerii Sztuki Polskiej XX+XXI Muzeum Narodowego w Krakowie od 20 marca prezentowana jest  twórczość jednej z najważniejszych polskich rzeźbiarek okresu powojennego. Pionierską  -  zarówno w kontekście eksperymentów z materią rzeźbiarską, jak i sztuki kobiecej. Wystawa  Szapocznikow. Osobista   po raz pierwszy gromadzi w jednym miejscu wszystkie prace Aliny Szapocznikow znajdujące się w zbiorach Muzeum Narodowego w Krakowie. Skupioną na emocjach narrację dopełnia kilka dzieł z kolekcji m.in. Muzeum Narodowego we Wrocławiu czy Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Twórczość Szapocznikow, rozwijana w drugiej połowie XX wieku, radykalnie poszerzyła rozumienie medium rzeźbiarskiego. Artystka sięgała po nowe, często niekonwencjonalne materiały, takie jak poliester czy poliuretan, dzięki czemu nie tylko rozwinęła język rzeźby, lecz także zakwestionowała tradycyjne wyobrażenia o jej formie i trwałości. Od 1963 roku Szapocznikow mieszkała i pracowała...

  Wystawa Grupy Pięciu to pierwsza w historii muzealnictwa ekspozycja poświęcona działalności istniejącego niespełna dwa i pół roku (od sierpnia 1905 roku do lutego 1908 roku) młodopolskiego ugrupowania, a zarazem pierwsza wspólna prezentacja prac jego członków od czasu ich inicjatyw na początku XX stulecia. Tę niemal całkowicie zapomnianą dzisiaj formację tworzyli: Leopold Gottlieb, Witold Wojtkiewicz, Wlastimil Hofman, Mieczysław Jakimowicz i Jan Rembowski. Wystawa, upamiętniająca 120. rocznicę zawiązania ugrupowania, nazywanego także Grupą „Norwid”, koncentruje się na dokonaniach studentów i absolwentów krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, których młodzieńcza twórczość była odpowiedzią na pojawiające się w sztuce europejskiej tendencje awangardowe. Wspólne wystąpienie debiutujących artystów należy odczytywać jako jawny bunt młodych przeciwko zarówno Towarzystwu Artystów Polskich „Sztuka” i lansowanej przez jego przedstawicieli sztuce wyrosłej z impresjonizmu, secesyjnej dekoracy...

  27 listopada w Galerii Miejskiej we Wrocławiu otwarta zostanie nowa ekspozycja ROWEREK, która prezentować będzie prace wrocławskiej artystki Elżbiety Terlikowskiej. Wernisażowi towarzyszyć będzie koncert zespołu Echo Wrocławia. Elżbieta Terlikowska jest scenografką i kostiumolożką, Zajmuje się również grafiką użytkową oraz małą formą graficzną. W 1974 roku obroniła dyplom realizowany pod kierunkiem profesora Krzysztofa Meissnera na Wydziale Projektowania Form Przemysłowych wrocławskiej PWSSP. W pracowni profesora Józefa Hałasa zrealizowała również dyplom malarski. W roli scenografki i projektantki kostiumów zadebiutowała w 1986 roku ( Nowe Wyzwolenie   wg Witkacego w reżyserii Jerzego Bielunasa, Opera Wrocławska). Jest autorką licznych wystaw indywidualnych oraz realizacji scenograficznych i telewizyjnych. Została uhonorowana wieloma prestiżowymi nagrodami z zakresu plastyki i scenografii zarówno w kraju, jak i za granicą. Tytułowy rowerek stanowi skojarzeniowy fundament, na...

  Najnowsza wystawa w Muzeum Narodowym w Krakowie prezentuje muzyczne dziedzictwo jednego z najważniejszych i najwybitniejszych zespołów w historii polskiej muzyki rockowej  -  formacji SBB. Krakowska wystawa jest pokłosiem dwóch ważnych jubileuszy, obchodów 50-lecia powstania zespołu (2021) oraz 50-lecia wydania pierwszej płyty (2024).  Ekspozycja otwierająca się 21 listopada w oddziale MNK Szołayscy to hołd dla twórczości tria, które swoją bezkompromisową postawą artystyczną i niezwykłą ekspresją muzyczną na trwałe wpisało się w pejzaż muzycznej kultury polskiej, zwłaszcza lat 70. XX w., stając się symbolem artystycznej niezależności, duchowego buntu i nieugaszonej tęsknoty za wolnością.  Bezkompromisowa postawa artystyczna SBB była czytelnym i krzepiącym sygnałem wysłanym w stronę wypatrujących wolności kontestatorów PRL-owskiej rzeczywistości. Wystawa pełna dźwięku Ekspozycja  SBB. Droga do wolności  to nie tylko opowieść o historii zespołu, lecz t...