Artystyczne spojrzenie

  Ceramiczne pingwiny, małpy, gazele, ryby, siłacze i seksbomby powszechnie zdobiły meblościanki w polskich mieszkaniach przez niemal cały okres PRL-u. Te niewielkie rzeźby zrobiły furorę w Polsce i za granicą i do dziś budzą zachwyt miłośników designu.  Wystawa w Muzeum Rzeźby w Królikarni pokazuje ich prototypy, opracowane w połowie lat 50. XX wieku w Zakładzie Ceramiki i Szkła Instytutu Wzornictwa Przemysłowego (IWP) w Warszawie, skąd potem trafiły do masowej produkcji. To pierwsza tak szeroka prezentacja zbioru z kolekcji Muzeum: można zobaczyć aż 152 figurki.  W historii polskiego wzornictwa wyraźnie zapisało się powołanie w 1950 roku Instytutu Wzornictwa Przemysłowego. Powstawały tam projekty mebli, tkanin i odzieży, a od 1955 roku – ceramiki, która niebawem miała na dobre rozgościć się na meblościankach w całej Polsce i wyznaczać nowoczesne trendy. Wzory figurek tworzyli w IWP rzeźbiarze: Henryk Jędrasiak, Mieczysław Naruszewicz, Hanna Orthwein i Lubomir Tomaszewsk...

"Słońce. Powietrze. Popiół" to  majowa premiera zagrana  w Teatrze Polskim w Podziemiu na scenie Centrum Sztuk Performatywnych  Instytutu Grotowskiego  w reżyserii Katarzyny Kalwat według tekstu austriackiej noblistki Elfriede Jelinek "Sonne. Luft. Asche" (2024).  Ta elegia  o słońcu, pełna ironii, smutku, żałoby zbiorowej i indywidualnej jest historią planety,  która  uwodzi i przyciąga nie tylko pięknem. Słońcem jest w spektaklu znakomita sopranistka Agata Zubel, nie wychodząca poza przestrzeń płonącej światłem kuli, której ośmiela się rozkazywać jedynie Furia (Agnieszka Kwietniewska), demoniczna i wściekła, niczym starożytna Bogini Matka, która mówi przewrotnie "Zadaniem Matki jest zabijać", a spektakl rozpoczyna  narcystyczną pełną pychy odmianą "Ja, mnie, moje".  Słońce zabija Ziemię i jej mieszkańców, którzy nieświadomi grożącej im śmierci, smażą się na plaży (świetna Janka Woźnicka jako Plażowiczka), zwabieni reklamami wypoczynku...

  Krzysztof Gil. Nikt was tu nie chce – to wystawa w Zachęcie, która otwarta zostanie 29 maja w warszawskiej Zachęcie - Narodowej Galerii Sztuki. Ekspozycja dotyka zagadnienia getta w jego współczesnym znaczeniu, a także mechanizmów wykluczenia obecnych w języku, przekazach wizualnych i społecznych wyobrażeniach. Artysta pokazuje, jak stereotypy o Innym prowadzą do tych mechanizmów i wpływają na postrzeganie mniejszości. Poprzez nowe obrazy i instalacje przygotowane specjalnie dla Zachęty zaprasza do dialogu i osobistego doświadczenia wystawy. Punktem wyjścia jest tu pojęcie getta rozumianego nie tylko jako historyczna forma przymusowego odosobnienia, lecz także współczesny mechanizm izolacji i wykluczenia obecny w przestrzeni społecznej i miejskiej. -  Dawniej getta były fizycznie wydzielonymi częściami miast, często otoczonymi murami i odciętymi od reszty przestrzeni miejskiej. Dziś pojęcie to odnosi się także do zjawisk izolacji, kont...

  Ekspresyjny, mocno oddziałujący formami obraz  "Superpozycja"  Sabiny Woźnicy, mieszkającej w Krakowie malarki i performerki, absolwentki Europejskiej Akademii Sztuk w Warszawie, od 29 maja do 12 grudnia pokazywany będzie w Palazzo Bellini we Florencji na międzynarodowej zbiorowej wystawie " Genesi di una forma".  Praca ta będzie jedynym polskim dziełem prezentowanym na tej wystawie. "Superpozycja" należy do cyklu pt. "Świadomość istnienia". Źródłem inspiracji była książka "Biocentryzm. Kwantowość, człowiek, wszechświat" włoskiego naukowca, lekarza i biologa Roberto Lanzy i astronoma Boba Bermana. Krakowską malarkę i autorów książki łączy podobny sposób postrzegania świata. Sabina Woźnica odnosi się w swoich najnowszych pracach do subiektywnego postrzegania otaczającej nas rzeczywistości. Obraz dzieje się w oku i umyśle patrzącego. Osoba obserwatora jest kluczowym elementem każdego obrazu. Obserwator jest tym, kto stwarza rzeczywisty ...

" Państwo Snu" we Wrocławskim Teatrze Współczesnym w reżyserii Michała Kmiecika, na podstawie książki malarza i rysownika Alfreda Kubina "Po tamtej stronie" to ponad trzygodzinna oniryczna podróż do wnętrza koszmaru, w którym Rysownik (Mariusz Bąkowski) wkracza do surrealistycznej rzeczywistości, mrocznej i pełnej klaustrofobicznych sytuacji. Ten spektakl z niemal filmową muzyką Wojciecha Kucharczyka i genialną podwójną rolą Macieja Tomaszewskiego (wspaniały, wyrazisty, znakomicie podkreślający cechy granych postaci głos, jakiego już nieczęsto można posłuchać w najnowszym polskim teatrze!) to skrzyżowanie retro klimatu z lat 30. XX wieku (trochę jak z dusznej i perwersyjnej Republiki Weimarskiej), prozy Franza Kafki i filmów Petera Greenawaya. "Państwo Snu" to epicki, fascynujący i groteskowy obraz teatralny, który budzi grozę tak bliski jest współczesności i jej demonom. Dużo tu malarstwa i scen, które wyglądają jak wyjęte z konkretnych obrazów. Już...

   Jedna z najpopularniejszych atrakcji turystycznych w Polsce, czyli Smocza Jama, została w kwietniu otwarta dla zwiedzających po wielomiesięcznej modernizacji. W podziemiach pod wawelskim wzgórzem wprowadzono nowe oświetlenie, efekty dźwiękowe, a także elementy klasycznego teatru cieni. Przed zwiedzającymi rozwija się opowieść o historii tego wyjątkowego miejsca, tak w ujęciu geologicznym jak i legendarnym… ze smokiem, którego obecność w jaskini została po raz pierwszy w historii muzeum tak mocno podkreślona środkami audiowizualnymi. Zobaczymy go oczami wyobraźni, prowadzeni dźwiękiem i tajemniczo przemykającymi cieniami. Poznamy też szkielet najstarszego archozaura, który żył 210 milionów lat temu, a paleontolodzy nadali mu nazwę smok wawelski. Tym sposobem legenda spotkała naukę, a zwiedzający zobaczą efekt tego spotkania na wystawie Międzymurze – w podziemnym sąsiedztwie Smoczej Jamy. Na tym jednak nie koniec.  Otwarciu smoczej jamy po remoncie towarzyszyć będzie now...

 „Arcydzieła z kolekcji Lanckorońskich. Opowieść o antyku” Wystawa w Zamku Królewskim na Wawelu czynna do 30 sierpnia  Dzieła z epoki antyku należące do kolekcji Lanckorońskich, dziś rozproszone po prestiżowych muzeach Europy i Stanów Zjednoczonych, po latach spotykają się w Zamku Królewskim na Wawelu. Przed nami trzecia odsłona wystawy „Arcydzieła z kolekcji Lanckorońskich. Opowieść o antyku”, która potrwa od 8 maja do 30 sierpnia 2026 roku. To niepowtarzalna okazja, by zobaczyć cenne zabytki jednej z najważniejszych prywatnych kolekcji polskiego arystokraty końca XIX wieku i poznać fascynującą opowieść o pasji, podróżach oraz dziedzictwie świata antycznego. Kuratorami wystawy są dr Joanna Winiewicz-Wolska oraz Bartłomiej Makowiecki.   – Konsekwentnie pielęgnując w naszym muzeum pamięć o dziedzictwie kulturowym profesor Karoliny Lanckorońskiej i jej ojca Karola Lanckorońskiego, przedstawiamy ekspozycję, która po raz pierwszy w tak szerokim i pogłębionym ujęciu preze...