Artystyczne spojrzenie

  W najbliższą sobotę 14 lutego o godzinie 21.00  na Scenie Restauracja w Teatrze Muzycznym Capitol we Wrocławiu odbędzie się premiera  monodramu muzycznego aktorki Capitolu, Magdaleny Szczerbowskiej. Monodram potrwa 60 minut, bez przerwy. „Za ładna” opowiada o kobiecie dociekającej  przyczyny własnych porażek, a jednocześnie łatwych sukcesów. To historia o korzeniach. Takich, z których wyrasta się mimo wszystko i dzięki czemuś. Będzie to monodram pełen przeżyć, doświadczeń, zawodów, rozkoszy i radości. Ta muzyczna podróż jest jak emocjonalny rollercoaster, obfitujący w różnorodne style i światy muzyczne: od etnicznego brzmienia przez subtelne nuty baroku, po drapieżny puls rapu i  funkowego groove’u. Każdy utwór to nowa przestrzeń, nowy oddech, inny kolor duszy. Magdalena Szczerbowska znana jest publiczności jako Małgorzata w „Mistrzu i Małgorzacie” i Edmea  Tetua w „A statek płynie” w reż. Wojciecha Kościelniaka czy Pani Montecchi w „Romeo i Julia” w reż....

  Wystawa Grupy Pięciu to pierwsza w historii muzealnictwa ekspozycja poświęcona działalności istniejącego niespełna dwa i pół roku (od sierpnia 1905 roku do lutego 1908 roku) młodopolskiego ugrupowania, a zarazem pierwsza wspólna prezentacja prac jego członków od czasu ich inicjatyw na początku XX stulecia. Tę niemal całkowicie zapomnianą dzisiaj formację tworzyli: Leopold Gottlieb, Witold Wojtkiewicz, Wlastimil Hofman, Mieczysław Jakimowicz i Jan Rembowski. Wystawa, upamiętniająca 120. rocznicę zawiązania ugrupowania, nazywanego także Grupą „Norwid”, koncentruje się na dokonaniach studentów i absolwentów krakowskiej Akademii Sztuk Pięknych, których młodzieńcza twórczość była odpowiedzią na pojawiające się w sztuce europejskiej tendencje awangardowe. Wspólne wystąpienie debiutujących artystów należy odczytywać jako jawny bunt młodych przeciwko zarówno Towarzystwu Artystów Polskich „Sztuka” i lansowanej przez jego przedstawicieli sztuce wyrosłej z impresjonizmu, secesyjnej dekoracy...

  Po ponad osiemdziesięciu latach od powstania, odnaleziono tryptyk Józefa Mehoffera pt.   Powstanie warszawskie . Przez dziesięciolecia uznawany za zaginiony, trafił do Muzeum Narodowego w Krakowie. Obraz został przekazany do naszego muzeum w depozyt przez Beskidzkie Muzeum Rozproszone Diecezji Bielsko-Żywieckiej (Beskidzkie MuRo). Powstanie warszawskie  autorstwa Józefa Mehoffera, to jeden z ostatnich obrazów artysty, który zmarł w 1946 roku.  - Nikt się nie spodziewał, że Mehoffer namalował obraz poświęcony Powstaniu warszawskiemu, był już wtedy człowiekiem wiekowym, schorowanym, wojnę przeżył bardzo boleśnie – mówił prof. Andrzej Szczerski, dyrektor Muzeum Narodowego w Krakowie. Dzieło to, przekazane Muzeum Narodowemu w Krakowie w depozyt przez Beskidzkie Muzeum Rozproszone Diecezji Bielsko-Żywieckiej (Beskidzkie MuRo), to obraz ważny i  udokumentowany źródłowo. Ma on formę tryptyku – z centralnym wyobrażeniem walk powstańczych na Starym Mieście i dwoma, dop...

  "Zbudujmy świat – Utwory Wodeckiego w nowym świetle" w reżyserii Kamila Przybosia to w idowisko muzyczne z udziałem orkiestry kameralnej, chóru, solistów oraz tancerzy i akrobatów. Artystyczne spojrzenie jest jednym z patronów tego wydarzenia.  Premierowego piątkowego przedwalentynkowego spektaklu, który odbędzie się we wrocławskim Imparcie, będzie można posłuchać i obejrzeć o godzinie 17.00 i o 20.00.  "Z budujmy świat – Utwory Wodeckiego w nowym świetle” to wypełniony emocjami spektakl, który przenosi publiczność w świat niezapomnianych przebojów Zbigniewa Wodeckiego    przedstawionych w autorskich aranżacjach Mateusza Walacha, wykonywanych z towarzyszeniem Orkiestry Kameralnej Silesian Art Collective.       Zdjęcie z próby Na scenie wystąpią wyjątkowi wrocławscy artyści: Magdalena Zawartko i Artur Caturian, artyści Wroclove Musical Choir oraz Everest Production, a także chór Studium Musicalowego Capitol. Muzyka Zbigniewa Wodeckiego zyskuje n...

  W roku 2026 wrocławska publiczność będzie miała okazję posłuchać, obejrzeć i potańczyć flamenco. Co nas czeka w kolejnych miesiącach? Odbędą się: Wieczory Flamenco  – cykliczne koncerty i spotkania poświęcone sztuce flamenco, –  Feria de Abril  – kwietniowe święto kultury andaluzyjskiej, –  IV edycja Festiwalu Flamenco „Miasto Krasnali”  – planowana na listopad 2026 roku, –  Hiszpańska Przygoda  – cykl działań edukacyjno-kulturalnych skierowanych do dzieci i młodzieży. A już wkrótce, bo w niedzielę 22 lutego o godzinie 17.00, w zabytkowym Starym Klasztorze we Wrocławiu odbędzie się gitarowa uczta - koncert jednego z najbardziej oryginalnych gitarzystów europejskiej sceny muzycznej. Na scenie wystąpi Rainer Maria Nero – austriacki wirtuoz gitary klasycznej i flamenco, artysta znany z przekraczania granic gatunkowych i tworzenia muzyki o silnym ładunku emocjonalnym oraz narracyjnym. Mimo iż punktem wyjścia dla twórczości Rainera Marii Nero pozo...

  Najnowsza premiera we wrocławskim Teatrze Lalek to BAAACH! - kameralny, króciutki, bo zaledwie 40-minutowy, spektakl  adresowany do najmłodszych widzów, czyli tzw. najnajów, choć jego warstwą wizualną  zachwycą się i starsze dzieci i ich opiekunowie. Kartonowy świat pełen jest niespodzianek i prostych form, które jednak obudowane są bogatą treścią, jaką maluchy z pewnością będą chłonąć instynktownie.  Zabawa przy dźwiękach utworów i pieśni Jana Sebastiana Bacha (kantaty bachowskie śpiewa przepięknie duet, który tworzą: autor muzyki do spektaklu, kompozytor i multiinstrumentalista Grzegorz Mazoń oraz finalistka 45. edycji Przeglądu Piosenki Aktorskiej Ewelina Opłatkowska) rozgrywa się wśród pozornie zwyczajnych kartonowych pudeł, różnej wielkości. Są duże, małe, olbrzymie i rzekomo puste w środku. Rzekomo, bo jak się okazuje, wewnątrz może się coś lub ktoś ukrywać, jak się przekonają widzowie tego przedstawienia.   W kartonowym świecie ascetycznym i ubogim...

  W tym roku po raz kolejny Artystyczne spojrzenie jest jednym z patronów Krakowskiego Tygodnia Sztuki, który odbędzie się w dniach 23-30 kwietnia 2026 pod hasłem  ŁOWCY, ZBIERACZE, PRAKTYCY PRZYSZŁOŚCI 15. JUBILEUSZOWA EDYCJA Cracow Art Week KRAKERS to tygodniowa prezentacja współczesnych sztuk wizualnych w  całej ich różnorodności gatunkowej i formalnej. W Programie Głównym organizatorzy  zderzają ze sobą galerie z wieloletnią tradycyjną (sekcja Miasto) oraz nowoczesne, często  efemeryczne project room’y czy pop-upowe miejsca (sekcja Laboratorium). Szczególnie  wspierane są inicjatywy, które pokazują twórczość artystyczną poprzez mnogość użytych  kontekstów i mediów. W trakcie trwania projektu organizowane są wernisaże, wystawy, wydarzenia performatywne i interdyscyplinarne specjalnie dedykowane wydarzeniu, z  udziałem nawet 500 artystów oraz 100 kuratorów. Co roku prezentowany program zespala  inny, wybrany motyw przewodni, korespondujący...