Artystyczne spojrzenie

  46 edycję Przeglądu Piosenki Aktorskiej we Wrocławiu otwierała  w tym roku "NIE-BOSKA-GALA". I była to gala dowcipna, nieco kontrowersyjna, mieszająca świat gigantów muzyki (Elvis Presley, Michael Jackson, a raczej Michalina Dżekson w wykonaniu jak zawsze zachwycającej głosowo Klaudii Waszak) oraz świat mitologicznych bogów i bogiń (egipski Anubis w oryginalnym przebraniu) tworzących chór, prezentujący się niezwykle efektownie w kostiumach zaprojektowanych przez Martę Śniosek-Masacz. Było bosko i niebiańsko, a nawet diabelsko. Śpiewały siostry Przybysz (Paulina i Natalia, obie równie fantastycznie przyodziane), tańczył i śpiewał podejrzenie  drobny i delikatny Jezus (Zuzanna Skolias-Pakuła), ale prawdziwą furorę zrobił Duch Święty o głosie jak dzwon, głębokim i mocnym niczym ten jaki wydobywa się z gardeł pieśniarek gospel. A któż mógłby tak zaśpiewać w Teatrze Capitol przyodziany w bielusieńkie szyfony, mrugając wielkimi białymi rzęsami? Oczywiście Katarzyna Emose...

  W lutym z biory wrocławskiego Muzeum Narodowego wzbogaciły się o wyjątkowe dzieło: „Portret sześcioletniej Bożeny Steinborn” autorstwa Stanisława Ignacego Witkiewicza – Witkacego, jednej z najbardziej wyrazistych i niepokornych osobowości polskiej kultury XX w. Przedstawia on dziewczynkę, która w przyszłości należeć będzie do grona osób trwale wpisanych w historię Muzeum Narodowego we Wrocławiu oraz polskiego muzealnictwa. Wizerunek powstał w ramach działalności „Firmy Portretowej S.I. Witkiewicz” w jej warszawskiej siedzibie (ul. Bracka 23, m. 42) jako element rodzinnego zamówienia realizowanego w 1936 r., obejmującego portrety rodziców oraz dwóch córek warszawskich Steinbornów. Część tych prac była w 1990 r. prezentowana w warszawskim Muzeum Narodowym i w katalogu wystawy opracowanym przez Irenę Jakimowicz, gdzie znalazły się oba portrety dziewczynek oraz dwa wizer...

  We Wrocławskim Teatrze Lalek Piotr Żukowski wyreżyserował "Kaczątko" na motywach baśni Hansa Christiana Andersena. Co prawda w tytule spektaklu zniknęło słowo "brzydkie", ale też zabieg ten ma charakter celowy. Piotr Żukowski to nie tylko aktor młodego pokolenia, którego widzowie WTL znają z takich spektakli jak "Sprzedawcy marzeń" czy "Karolcia". Tym razem zajął się reżyserią, a baśń Andersena była dla niego jedynie luźną inspiracją. Przedstawienie adresowane jest do dzieci powyżej czwartego roku życia i ich opiekunów. Bo zarówno dzieci, jak i dorośli mogą tu z przyjemnością odbierać  przedstawienie, w którym wszystkie role i wszystkie głosy (i ludzkie i kacze) należą do znakomitej Anny Bajer, która tworzy wokół siebie teatr życia codziennego. Na scenie widzimy ją najpierw dosłownie na walizkach, z których z czasem wydobywają się głosy. Aktorka jest wyrzuconym z teatru klaunem, którego otaczają kwaczące czerwone piłeczki. Kwacze nawet klauni n...

  Monograficzna wystawa poświęcona twórczości Katsushiki Hokusaia, przygotowana przez Muzeum Narodowe w Krakowie, została właśnie otwarta w Palazzo Bonaparte w Rzymie. Ekspozycja, oparta w całości na krakowskich zbiorach, ukazuje dorobek mistrza japońskiego drzeworytu w szerokim kontekście kulturowym Japonii okresu Edo, łącząc sztukę z rzemiosłem artystycznym. Wystawa jest dostępna dla zwiedzających od 27 marca do 29 czerwca 2026 r. To dla nas wydarzenie najwyższej rangi. Wystawa powstała we współpracy z Agencją Arthemisia, cenioną instytucją, zajmującą się organizacją najwyższej klasy wystaw we Włoszech. Prezentujemy zbiory Muzeum Narodowego w Krakowie w Palazzo Bonaparte, prestiżowej lokalizacji w centrum Rzymu, na skrzyżowaniu Via del Corso i Piazza Venezia. To wyjątkowa promocja naszej kolekcji sztuki Dalekiego Wschodu na skalę europejską, pokazująca jej międzynarodowe znaczenie, ale także jej polski kontekst, za sprawą przedstawienia postaci Feliksa Jasieńskiego. Dzięki n...

Dorastający chłopak, w czerwonej koszuli, w skejtowskich spodniach, z grzywką przysłaniającą oczy, ma niemal przyrośnięte do głowy słuchawki, z którymi się nie rozstaje nawet podczas snu. Stoi nieruchomo w wodzie odwrócony do widzów tyłem. Wokół niego pulsuje lustro wody, rzucając cienie na ściany postindustrialnego wnętrza. To pierwsze sceny spektaklu LITTLE. "Jezioro" w Piekarni pomieściło 5 ton wody. Aktorzy podczas spektaklu nie wychodzą z niej zbyt często. Woda jest jednym z bohaterów spektaklu. Staje się tłem i sceną, na której  rozgrywa się akcja, cofając nas w czasie, do lat dziewięćdziesiątych. To powrót do przeszłości, która nigdy nie minęła. Jezioro jest też miejscem nieustającego koncertu Prodigy, brytyjskiego zespołu techno, który w 1994 roku wydał kultowy drugi studyjny album "Music for the Jilted Generation". W Polsce zyskał on status złotej płyty. To właśnie tego słucha zbuntowany chłopak i jego kumple dresiarze, gdy po raz pierwszy próbują używek, t...

Cracow Art Week KRAKERS ujawnia pierwsze szczegóły programowe jubileuszowej XV edycji, która odbędzie się w dniach 23-30 kwietnia 2026 roku pod hasłem "Łowcy, zbieracze, praktycy przyszłości". Tegoroczny motyw przewodni skłania do refleksji nad współczesnym stosunkiem twórców do gromadzenia, przetrwania i budowania nowych narracji z okruchów przeszłości. Zapożyczając pojęcia z antropologii i wplatając je we współczesne realia, organizatorzy zapraszają do eksploracji miejskich archiwów, kolekcji i postcyfrowych śmietnisk.  Eksploracja resztek, ekologiczna uważność, cyfrowy brikolaż i archiwa tożsamości to tylko kilka przykładowych kierunków, które będą badane w tegorocznym Programie Głównym. W konkursowej  Sekcji Laboratorium  nagrodzonych zostało 10 projektów, które udowadniają, że dzisiejsi ,,łowcy i zbieracze" operują na styku pamięci, technologii i kryzysu.  Każdy z laureatów otrzymuje nagrodę pieniężną, ufundowaną przez Fundację Artystyczna Podróż Hestii. Nagrodę...

  W Galerii Sztuki Polskiej XX+XXI Muzeum Narodowego w Krakowie od 20 marca prezentowana jest  twórczość jednej z najważniejszych polskich rzeźbiarek okresu powojennego. Pionierską  -  zarówno w kontekście eksperymentów z materią rzeźbiarską, jak i sztuki kobiecej. Wystawa  Szapocznikow. Osobista   po raz pierwszy gromadzi w jednym miejscu wszystkie prace Aliny Szapocznikow znajdujące się w zbiorach Muzeum Narodowego w Krakowie. Skupioną na emocjach narrację dopełnia kilka dzieł z kolekcji m.in. Muzeum Narodowego we Wrocławiu czy Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Warszawie. Twórczość Szapocznikow, rozwijana w drugiej połowie XX wieku, radykalnie poszerzyła rozumienie medium rzeźbiarskiego. Artystka sięgała po nowe, często niekonwencjonalne materiały, takie jak poliester czy poliuretan, dzięki czemu nie tylko rozwinęła język rzeźby, lecz także zakwestionowała tradycyjne wyobrażenia o jej formie i trwałości. Od 1963 roku Szapocznikow mieszkała i pracowała...