Artystyczne spojrzenie

Cracow Art Week KRAKERS ujawnia pierwsze szczegóły programowe jubileuszowej XV edycji, która odbędzie się w dniach 23-30 kwietnia 2026 roku pod hasłem "Łowcy, zbieracze, praktycy przyszłości". Tegoroczny motyw przewodni skłania do refleksji nad współczesnym stosunkiem twórców do gromadzenia, przetrwania i budowania nowych narracji z okruchów przeszłości. Zapożyczając pojęcia z antropologii i wplatając je we współczesne realia, organizatorzy zapraszają do eksploracji miejskich archiwów, kolekcji i postcyfrowych śmietnisk.  Eksploracja resztek, ekologiczna uważność, cyfrowy brikolaż i archiwa tożsamości to tylko kilka przykładowych kierunków, które będą badane w tegorocznym Programie Głównym. W konkursowej  Sekcji Laboratorium  nagrodzonych zostało 10 projektów, które udowadniają, że dzisiejsi ,,łowcy i zbieracze" operują na styku pamięci, technologii i kryzysu.  Każdy z laureatów otrzymuje nagrodę pieniężną, ufundowaną przez Fundację Artystyczna Podróż Hestii. Nagrodę...

  Wrzesień tuż-tuż zatem czas przygotować się na nowe wystawy, których w najbliższych tygodniach będzie całkiem sporo. Już 2 września w Chorzowie w Miejskiej Galerii Sztuki MM  otwarta zostanie wystawa grafiki krakowskiej artystki Agnieszki Łakomej "Via Lucis&Terra". Wystawa potrwa do 30 września. Agnieszka Łakoma to  graficzka, malarka, autorka obiektów przestrzennych i animatorka kultury. Ukończyła Wydział Grafiki na Akademii Sztuk Pięknych (2006) oraz historii sztuki na Uniwersytecie Jagiellońskim (2005) w Krakowie. Obroniła doktorat w dyscyplinie sztuki artystyczne (2012), a następnie otrzymała stopień doktora habilitowanego na Wydziale Grafiki ASP w Krakowie (2024). Pełniła funkcję Plastyka Miasta Krakowa (2013-2024). Była przewodniczącą Sekcji Grafiki Związku Polskich Artystów Plastyków w Krakowie (od 2019) oraz profesorem Akademii Śląskiej w Katowicach (od 2022). Agnieszka Łakoma to laureatka stypendium Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego w latach 2005–20...

  Od 23 marca wirtualnie czynna jest nowa ekspozycja wrocławskiego Muzeum Narodowego. "W głębi obrazu. ŁUKASZ HUCULAK. JADWIGA SAWICKA" to prezentacja prac współczesnych artystów, którzy swoje prace zestawili z dziełami sztuki dawnej umieszczonymi na ścianach muzeum. To ciekawe zestawienie daje nam odmienne spojrzenie na ciągłość sztuki, na to, że współcześni twórcy wciąż analizują dawne malarstwo, szukając w nim interesujących dla siebie treści.   Niestety z powodu zamknięcia muzeum dopiero po 9 kwietnia będziemy mogli w realu podziwiać te prace. Póki co warto zaglądać na Fb Muzeum Narodowego i przyglądać się materiałom z wystawy. Ekspozycja czynna będzie do 25 lipca Foto: mat.pras. 

Od 7 lipca do 6 września we wrocławskim Muzeum Architektury będzie można oglądać nową ekspozycję. „Ogród naturalny” Marleny Promnej to malarska reminiscencja. To konfrontacja młodzieńczej fascynacji krajobrazem i współczesnej wizji ogrodu urbanistycznego. Główną inspiracją wystawy są żywe dzieła holenderskiego plantatora i projektanta Pieta Oudolfa. Jego koncepcja opiera się na kreowaniu założeń w sposób swobodny i uwzględniający zmienność. Zakłada ona równowartość estetyczną wszystkich roślin bez względu na porę roku.                Nieperfekcyjne ogrody naturalne sytuują się w zupełnej opozycji wobec starannych ogrodów francuskich i angielskich. Rośliny traktowane są jak substancje, albo tworzywo, które dowolnie się układa, okrywa i wypełnia zastane formy geologiczne i architektoniczne. Nie ma etosu jednej formy - boskietu wyciętego sprawną ręka ogrodnika. Ważne są zbiory roślin, które tworzą własne ekosystemy. Projekty ujmują różnorod...

Nowa wystawa w Muzeum Rzeźby im. Xawerego Dunikowskiego w Królikarni URSZULA BROLL. ATMAN ZNACZY ODDECH otwarta zostanie 23 czerwca. Będzie ją można zwiedzać do  27 września 2020 roku. Retrospektywa malarstwa Urszuli Broll w Muzeum Rzeźby w Królikarni to opowieść o życiu oraz twórczości niezwykłej  artystki, która miała bezpośredni udział w kształtowaniu się powojennej awangardy na Górnym Śląsku. Początki działalności artystycznej Urszuli Broll (1930–2020) przypadły na trudne lata powojenne. Artystka nigdy jednak nie tworzyła na zamówienie komunistycznych władz. Jako jedna z nielicznych kobiet aktywnie kształtowała powojenną awangardę artystyczną i tzw. katowicki underground. Tytułowy atman (z sanskrytu duch, oddech) pojawił się w twórczości  Urszuli Broll w 1967 roku i wiąże się z działalnością katowickiej Grupy Oneiron . W pracowni, którą artystka prowadziła z mężem Andrzejem Urbanowiczem, powstało w latach 60. XX wieku laboratoriu...

Praca Doroty Nieznalskiej "Lebensborn e.V." z 2017 roku wzbogaciła wystawę kolekcji polskiej sztuki współczesnej II połowy XX i XXI wieku w Pawilonie Czterech Kopuł we Wrocławiu. To kilkuczłonowe multimedialne dzieło, poruszające bolesny temat rasistowskiej polityki nazistowskich Niemiec, uzupełniło część wystawy stałej poświęconej „Pamięci wojny”. Lebensborn (Źródło Życia) to niemiecka instytucja, która funkcjonowała w strukturach organizacyjnych SS. Wspierając się na badaniach Instytutu Niemieckich Prac na Wschodzie i tezie o pradawnej obecności Germanów na okupowanych przez Niemców terenach odbierała rodzicom „czyste rasowo” dzieci. Trafiały one to specjalnie przygotowanych ośrodków przejściowych, gdzie poddawane były germanizacji i następnie przekazywane do adopcji rodzinom niemieckim. Lebensborn w założeniach miał stworzyć odpowiednie warunki do „odnowienia krwi niemieckiej” i „hodowli nordyckiej rasy nadludzi” poprzez selekcję kobiet i mężczyzn przeznacz...

W cyklu Wywiad z artystą  –  Waldemar Libera Artystyczne spojrzenie: Jak zaczęła się Pana przygoda z malarstwem? Czy od dziecka wiedział Pan, że zostanie artystą? Waldemar Libera: Pierwsze powstałe, nieśmiałe, dziecięce szkice zawdzięczam bratu. Kopiowałem go nieudolnie (został architektem). Artystyczne spojrzenie: Czy pochodzi Pan z rodziny o tradycjach artystycznych? Waldemar Libera: Nie za bardzo. Korzenie mojej rodziny wyrosły ze wsi. Aczkolwiek rodzina, w szczególności ze strony ojca, posiadała zdolności muzyczne. Mój tata niegdyś pięknie grał na akordeonie, zaś jego kuzyni na trąbkach... Artystyczne spojrzenie: Ukończył Pan historię sztuki na Uniwersytecie Jagiellońskim - dlaczego? Czy miał Pan wątpliwości co do wyboru drogi zawodowej? I czy fakt iż jest Pan również historykiem sztuki wywarł wpływ na sposób malowania? Waldemar Libera: Trudne pytania. Fascynowała mnie wiedza, nauki humanistyczne. Historia sztuki wzięła się z malowania, był...