PLANY REPERTUAROWE WROCŁAWSKIEGO TEATRU LALEK NA SEZON 2026/2027
Od początku sezonu artystycznego 2026/2027 p.o. dyrektorki artystycznej jest dr hab. Agata Kucińska – wieloletnia aktorka WTL, reżyserka i pedagożka Wydziału Lalkarskiego wrocławskiej AST, a kierowniczką literacką dr Katarzyna Krajewska - również od lat związana z WTL, najpierw jako sekretarz literacka, a później także jako pomysłodawczyni i kierowniczka Pracowni Pedagogiki Teatru.
Spektakle zaplanowane na sezon 2026/2027 adresowane są także do dzieci najmłodszych: od 4. roku życia. Są to propozycje bardzo zróżnicowane, ale łączy je wspólna oś komunikacji z widzem, której fundamentem jest przestrzeń wolności i niezależności, zarówno w wymiarze formalnym, jak i w kontekście podejmowanych tematów.
Zabawa, radość i wolność to hasła przewodnie, które będą w tym sezonie powracać nie tylko w kolejnych premierach, ale też planowanych działaniach edukacyjnych i towarzyszących.
Wszystkie trzy zaplanowane na ten sezon premiery łączy muzyka: piosenki, dźwięk i kompozycje muzyczne będą ważne dla każdej z nich. Muzyka i śpiew staną się także tematem jednego ze spektakli, współtworzonego każdorazowo przez grający na żywo zespół.
W nowym sezonie kontynuowana i rozwijana będzie także działalność edukacyjna i włączająca. Poszerzono teatralny zespół – na stałe dołączyła do WTL pedagożka teatru Monika Reks. Wkrótce pojawią się nowe cykle warsztatowe, intensywne działania na rzecz dostępności dla osób ze szczególnymi potrzebami, a także dwa duże objazdy i udział w festiwalach teatralnych.
PREMIERY
1.
SŁOŃ MI NA UCHO NADEPNĄŁ
Scenariusz, choreografia, reżyseria: Tomasz Maśląkowski
Scenografia, kostiumy, formy: Natalia Mleczak
Muzyka: Grzegorz Mazoń
Teksty piosenek: Maria Wojtyszko, Sandra Szwarc, William Shakespeare (w przekładzie K.I. Gałczyńskiego)
Spektakl z muzyką na żywo
Obsada: Agata Cejba, Kamila Chruściel, Aneta Głuch-Klucznik, Natalia Herman, Radosław Kasiukiewicz, Marek Koziarczyk, Konrad Kujawski, Marta Kwiek, Patrycja Łacina-Miarka, Anna Makowska-Kowalczyk, Sławek Przepiórka, Piotr Starczak, Mateusz Zilbert
Spektakl dla osób od 6. roku życia
Premiera 6 grudnia 2026
Duża Scena
SŁOŃ MI NA UCHO NADEPNĄŁ to muzyczny spektakl z muzyką na żywo, złożony z piosenek z przedstawień Wrocławskiego Teatru Lalek. Śpiewać każdy może? Tak! A co, jeśli ktoś nie umie, kiedy zewsząd słyszy, że nie powinien, że słoń mu na ucho nadepnął? Bohater przedstawienia SŁOŃ MI NA UCHO NADEPNĄŁ jest wypełniony pięknymi dźwiękami, muzyką, rytmem... ale nie umie wydobyć ich z siebie. Stresuje się występem, nie potrafi ani czysto zaśpiewać, ani wyrazić emocji głosem. A kiedy już śpiewa, to fałszuje tak, że pękają uszy. Widzowie przedstawienia przeniosą się w abstrakcyjny świat pięciolinii. Poznają bohaterów takich jak: klucz wiolinowy, bemol, krzyżyk, pauza, powtórzenie… a przede wszystkim nuty, mnóstwo głośnych, długich, pełnych temperamentu i charakteru nut! SŁOŃ MI NA UCHO NADEPNĄŁ to jednak coś więcej niż teatralna lekcja muzyki – to opowieść o potrzebie najpełniejszego wyrażenia siebie.
2.
NIEROŻEC
na podstawie książki Marca-Uwego Klinga i Astrid Henn
w przekładzie Agnieszki Frączek
Scenariusz i reżyseria: Katarzyna Szyngiera
Scenografia i kostiumy: Milena Czarnik
Formy, konsultacje animacji: Marcin Bikowski
Muzyka: Bartosz Dziedzic
Spektakl dla osób od 4. roku życia
Premiera 27 lutego 2027
Duża Scena
NIEROŻEC to opowieść o tym, że mówienie “nie” – w sensie dosłownym i metaforycznym – może być przyjemne, uwalniające, a nawet mądre i konstruktywne. W idealnej krainie jednorożców kamienie są pluszowe, kupy wyglądają jak pastelowe lody i wszyscy mówią wierszem. Pewnego pięknego dnia rodzi się Nierożec. Choć urocza zgraja czteronożnych rogaczy dziwi się, skąd wziął się taki skarb („Z jajka? / Nie! / Dobra, darujmy sobie szczegóły…”), są nim absolutnie zachwyceni. Uważają malucha za najsłodszą istotkę pod całym niebem z waty cukrowej. Z biegiem czasu na nieskazitelnym szczęściu bohaterów pojawia się delikatna ryska: zamiast uroczego „pleplania”, typowego dla wszystkich dzidziusiów, Nierożec bez przerwy powtarza słowo „NIE”. Wszystkie próby nauczenia go „TAK” kończą się niepowodzeniem. Dla jednorożców staje się to frustrujące i kompletnie nie umieją sobie z tym poradzić. Kiedy maluch dorasta, wykrzykuje, że mdli go od słodkich rymów i idealnego świata, w którym żyje. Z uczuciem ulgi opuszcza rodzinną krainę, aby na własną rękę potaplać się w błocie i najeść zgniłych jabłek. Spotyka szopa Co Pracza, który udaje że nie słyszy, co się do niego mówi, psiaka Że Jaka, którego nie obchodzą dobre maniery i księżniczkę Czkę, która została zamknięta w wieży, bo bez przerwy ma czkawkę i jest wściekła. Wspólnymi siłami uwalniają tę ostatnią i zaprzyjaźniają się, tworząc wesołą drużynę, która bez końca prowadzi absurdalne, najśmieszniejsze na świecie dialogi. W końcu Nierożec wraz z przyjaciółmi odwiedza lukrowaną krainę jednorożców. Mimo znaczących różnic w sposobie spędzania czasu wszyscy cieszą się z tego spotkania.
Na potrzeby spektaklu wyprodukowane zostaną duże animowane formy, nałożone na aktorów w sposób, który pozwoli ożywiać je poprzez poruszanie ciał. W ten sposób stworzony zostanie świat jednorożców: zachwycający, idealny, ale też niewygodny. Nierożec i jego przyjaciele odrzucą animowany świat na rzecz wygody naturalnej motoryki i zwyczajnej postaci. Także w warstwie dźwiękowej rozdzielona zostanie kraina jednorożców od rzeczywistości czworga przyjaciół. Ważnym elementem opowieści będą piosenki.
3.
WYSTARCZY BYĆ
Spektakl na podstawie książki Toona Tellegena „Nie każdy umiał się przewrócić” w przekładzie Jadwigi Jędryas
Adaptacja, teksty piosenek, reżyseria: Radosław Kasiukiewicz
Muzyka: Grzegorz Mazoń
Spektakl dla osób od 4. roku życia
15 maja 2027 | Scena Kameralna
29 maja 2027 | Bajkobus
Kameralne przedstawienie z piosenkami, które – podobnie jak ostatni spektakl Bajkobusu, czyli TESLA VS EDISON – będzie grane zarówno w wersji Bajkobusowej, jak i scenicznej. WYSTARCZY BYĆ to przede wszystkim bajka o przyjaźni: takiej po prostu, bezinteresownej, która jest i niczego nie oczekuje w zamian. Ale nie tylko o tym. Także o sile wyobraźni, która potrafi zmieniać rzeczywistość. Bohaterowie WYSTARCZY BYĆ wykorzystują tę siłę, by tworzyć własny, bajkowy świat – czasami kolorowy i piękny, a czasem, gdy wyobraźnia nie chce słuchać właściciela, szary. Urocze postaci: Wiewiórka, Mrówka i Słoń próbują zmierzyć się ze swoimi pragnieniami i dowiedzieć się, co w ich życiu jest najważniejsze i co daje im radość.
Bajki Toona Tellegena to przezabawne, lekkie, ale też głęboko filozoficzne opowieści, które na długo zostają w głowie i mogą być świetnym punktem wyjścia do rozmów z dziećmi.
EDUKACJA
W nowym sezonie kontynuowane będą działania pedagogiczne: cykl PORAŻKA!, Warsztaty improwizacji teatralnej dla nieco starszych dzieci, codzienne warsztaty dla szkół i przedszkoli (m.in. warsztaty lalkowe i warsztaty do spektakli), a także cykliczne spotkania zapoznające z kulisami pracy w teatrze MACHINA TEATRALNA. Kolejny sezon pracy rozpoczną dwie stałe grupy teatralne: dziecięca WYTWÓRNIA oraz młodzieżowa ROBIMY.
W programie znajdą się także zupełnie nowe cykle warsztatowe. Od września ruszają:
1.
DZIEJE SIĘ W TEATRZE (wiek: 3-5)
Rodzinne warsztaty teatralne dla najmłodszych wraz z bliskimi dorosłymi
Prowadzą: Natalia Herman i Mateusz Zilbert
Uwaga: Rodzice/opiekunowie biorą aktywny udział w zajęciach razem z dziećmi. Prosimy o wygodny i niekrępujący ruchów ubiór.
Dzięki cyklowi warsztatów DZIEJE SIĘ W TEATRZE uczestnicy będą mogli poznać tajniki pracy w teatrze... i to bez wychodzenia z sali warsztatowej! Bo to nie miejsca są w teatrach najważniejsze. Najważniejsi są ludzie. I choć nie wszystkich widzimy na scenie, to ich praca ma ogromny wpływ na ostateczny kształt przedstawień i funkcjonowanie całego teatru.
DZIEJE SIĘ W TEATRZE to trochę warsztaty, a trochę gra teatralna. Podczas zajęć wraz z Natalią i Mateuszem – aktorami lalkarzami – uczestnicy poznają różne teatralne zawody i wraz z ich przedstawicielami będą musieli sprostać różnym zadaniom i wyzwaniom. Każde spotkanie to inny temat i inna misja do wykonania.
2.
NICPODZIANKI (wiek 1-3 lata)
Rodzinne warsztaty teatralne dla najnajmłodszych wraz z bliskimi dorosłymi
Prowadzenie: Monika Reks
Uwaga: Dorośli są uczestnikami zajęć i biorą w nich aktywny udział. Wymagany jest wygodny, niekrępujący strój.
Wspólnie uczestnicy bawić się będą pozornie niczym szczególnym (uwaga – nic szczególnego znajdzie się w każdym domu!), ale nadane temu będą walory komedii absurdu. Można będzie sprawdzić na przykład, czy jesteśmy w stanie stworzyć z koca mieszkanie dla bajek i dlaczego nie warto od razu wyrzucać zużytych opakowań. Na godzinę zostaniemy Nicponiami, tworzącymi Nicpodzianki! Spotkanie ma na celu... brak wielkiego celu i wejście w nurt czystej zabawy - niezależnie od wieku.
3.
TATO, RUSZMY SIĘ! | Warsztaty dla ojców z dziećmi w wieku 6-9 lat
Prowadzenie: Bartosz Kułagowski
Cykl warsztatów, których celem jest stworzenie bezpiecznej przestrzeni
do pogłębiania relacji między ojcem a dzieckiem poprzez ruch, kontakt fizyczny, bliskość i wspólną aktywność. Inspiracje z zajęć (zabawy, ćwiczenia) tata będzie mógł wykorzystać w codziennym życiu, podczas wspólnego czasu spędzanego z dzieckiem w domu.
TATO, RUSZMY SIĘ! to przede wszystkim oddech, relaks i zabawa, ale też trening skupienia i konsekwencji. W trakcie warsztatów uczestnicy wezmą udział w ćwiczeniach, grach i zabawach rozwijających konkretne kompetencje: świadomość ciała, koordynację, poczucie rytmu, reakcję na bodźce, uważność, umiejętność współpracy i dobrej komunikacji.
Uwaga: dorośli są uczestnikami zajęć i biorą w nich aktywny udział. Wymagany jest wygodny, niekrępujący ruchów ubiór bez metalowych elementów. Jeśli ktoś posiada matę do jogi – należy ją zabrać (wystarczy jedna na parę tata – dziecko).
WTL stara się zapewniać dostępność uczestnikom o szczególnych potrzebach, w tym osobom z niepełnosprawnościami. WTL prosi o zgłaszanie szczególnych potrzeb na adres: marta.kurowska@teatrlalek.wroclaw.pl
W sezonie 2026/2027 planowane jest także poszerzenie grupy odbiorców działań warsztatowych o osoby dorosłe. Jeszcze tej jesieni ruszy cykl warsztatów teatru lalek i formy dla dorosłych pt. JAK ŻYĆ? prowadzonych przez pedagożkę teatru Monikę Reks.
JAK ŻYĆ? to warsztaty, które przybliżają dorosłym teatr lalek jako przestrzeń sztuki i twórczej zabawy. Poznamy różnorodność lalkarskiego świata i sprawdzimy, jak poradzić sobie z życiem za pomocą absurdu i metafory. Oczywiście zbadamy także, jak to się dzieje, że lalki i przedmioty żyją!
DOSTĘPNOŚĆ
W sezonie 2026/2027 Wrocławski Teatr Lalek kontynuuje współpracę ze środowiskami osób o szczególnych potrzebach, aby dzieci i młodzież z niepełnosprawnościami, neuroróżnorodna czy w kryzysach zdrowia psychicznego nie była wykluczona z kultury. Przeciwnie: by czuła się w niej akceptowana i mile widziana, a teatr sprzyjał dobrostanowi i wspierał procesy zdrowienia.
W sezonie 2025/2026 Teatr pozyskał grant z Funduszy Europejskich, pozostających w dyspozycji Narodowego Centrum Kultury. Dzięki niemu poprawiona na być dostępność strony internetowej, rozwijana będzie współpraca z samorzecznikami i terapeutami. Planowane jest przygotowywanie nowych rozwiązań, które wspierają odbiór i rozumienie spektakli WTL. Oprócz dobrze znanych: przedprzewodników i warsztatów kontekstowych – dla wszystkich, audiodeskrypcji, tyflografik i touch-tourów dla widzów ze szczególnymi potrzebami w obszarze widzenia, tłumaczeń PJM i napisów SDH dla widzów ze szczególnymi potrzebami w obszarze słyszenia, od września wprowadzane będą nowości: filmy wprowadzające w Polskim Języku Migowym, tekst objaśniający w standardzie ETR oraz brytyjski format przedstawień swobodnych (relaxed performance). Jak z nich skorzystać? Wystarczy zgłosić taką potrzebę podczas rezerwacji biletów. Również od września na Scenie Kameralnej działa pętla indukcyjna.
Najbliższe wydarzenia:
12.09., godz. 13.00 „Kaczątko” | spektakl z tłumaczeniem PJM i pętlą indukcyjną
3.10., godz. 15.00 „Olbrzyyym!” | spektakl z tłumaczeniem PJM
24.10., godz. 11.00 „Baaach!” | spektakl w formacie przedstawienia swobodnego
Wszystkich widzów, którzy cenią teatr różnorodny i otwarty, WTL zaprasza już w października na 14. Festiwal Kultury bez Barier. W ramach ogólnopolskiego święta kultury dostępnej 18.10. o godz. 11.00 zagrany będzie spektakl „Misiaczek” w reżyserii Piotra Soroki z tłumaczeniem PJM i tekstem objaśniającym w standardzie ETR.
Rozwiązania, które wprowadzane będą we Wrocławskim Teatrze Lalek oraz współprace, które są nawiązywane, są często nowatorskie i unikalne w skali kraju. Jesienią zaprezentowane będą podczas kilku ważnych ogólnopolskich wydarzeń. 23.09. będzie można posłuchać o pracy nad spektaklem „Zła dziewczynka” Jakuba Krofty oraz działaniach mu towarzyszących podczas festiwalu Mała Boska Komedia w Krakowie. 7.10. na zaproszenie Instytutu Teatralnego im. Zbigniewa Raszewskiego w Warszawie dyrektor Janusz Jasiński oraz Marta Kurowska będą prowadzić rozmowy stolikowe wokół tematu tworzenia teatru, który odpowiada na różne potrzeby widowni w ramach Ogólnopolskiego Dnia Pedagogiki Teatru. 10.10. Marta Kurowska z Wrocławskiego Teatru Lalek i Lidia Kurczaba z Wojewódzkiego Szpitala Specjalistycznego im. J. Gromkowskiego we Wrocławiu opowiedzą o unikalnej współpracy teatru i dziennego oddziału psychiatrii dzieci i młodzieży w ramach bloku „Zjednoczeni wokół kryzysu zdrowia psychicznego dzieci i młodzieży” podczas Międzynarodowego Festiwalu Sztuk Performatywnych dla Dzieci i Młodzieży S•PLOT w Łodzi.
WTL zadba również o rozwój zespołu, uczestnicząc w programie Narodowego Centrum Kultury „Projektowanie Uniwersalne Kultury”. Podczas szkoleń, wizyt studyjnych i warsztatów i h uczesty uczyć się będą, jak tworzyć ofertę dostępną m.in. dla widzów z niepełnosprawnościami i w jaki sposób współpracować z ekspertami i samorzecznikami, by propozycje WTL najlepiej odpowiadały na szczególne potrzeby dzieci i młodzieży.
Jak to się zaczęło?
Dostępność we Wrocławskim Teatrze Lalek to długofalowa strategia, która realizowana jest od 2014 roku. To czas pierwszych poszukiwań, zdobywania wiedzy i nawiązywania partnerstw, które trwają do dziś. Pierwsze dostępne wydarzenia przygotowywano ze środków własnych i dzięki zaangażowaniu zainteresowanych tematem pracowników.
Od 2016 roku postawiono na działalność cykliczną, przede wszystkim w obszarze edukacji i budowania relacji z odbiorcami. Dzięki pierwszym pozyskanym dofinansowaniom z programu Kultura Dostępna zainicjowano całoroczne cykle warsztatowe „Dzyń!” i „Teatr otwarty”. Na początku adresowano je do uczestników z niepełnosprawnością słuchu i wzroku, by już w kolejnym roku rozszerzyć m.in. o osadzonych w zakładzie poprawczym dla chłopców z niepełnosprawnością intelektualną. Bardziej inkluzywną formułę zyskały również działania w ramach programu Lato w Teatrze. Równocześnie WTL dbał o regularne udostępnianie spektakli z audiodeskrypcją i tłumaczeniem na Polski Język Migowy.
Konsekwentna praca w tym obszarze doprowadziła do przełomu w 2022 roku, kiedy pozyskano dofinansowanie w ramach programu PFRON „Kultura bez barier”.
To czas intensywnego szkolenia całego zespołu teatru. Dzięki rozpoznaniu ogromnych zasobów można było niemal w całości zrezygnować z usług podmiotów zewnętrznych, które pod względem merytorycznym często były niesatysfakcjonujące, i zacząć samemu tworzyć narzędzia i wydarzenia, wspierające dostępność dla osób z niepełnosprawnościami.
Od tego czasu każdego roku WTL pozyskuje kolejne dofinansowania i inicjuje nowe projekty z obszaru dostępności. Dyrektor Wrocławskiego Teatru Lalek utworzył również stanowisko specjalisty ds. dostępności i edukacji, które objęła Marta Kurowska.
Kolejnym punktem zwrotnym było dofinansowanie w 2025 roku ze środków KPO dla Kultury. To ono pozwoliło nam w większym stopniu zadbać o odbiorców neuroróżnorodnych i nawiązać współpracę m.in. z oddziałem psychiatrii dzieci i młodzieży. Od tego czasu te instytucje wspólnie działają na rzecz wspierania procesu zdrowienia i przeciwdziałaniu kryzysom zdrowia psychicznego dzieci i młodzieży.
Dziś Wrocławski Teatr Lalek to blisko 120 narzędzi, które wspierają odbiór i rozumienie przedstawień dla widzów z niepełnosprawnościami, neuroróżnorodych i w kryzysach zdrowia psychicznego. Te działania są prezentowane jako dobre praktyki na szkoleniach m.in. Narodowego Centrum Kultury, Instytutu Teatralnego i in., a pracownicy są zapraszani w charakterze ekspertów, konsultantów i współtwórców wydarzeń w teatrach w całej Polsce.
We wrześniu i październiku Wrocławski Teatr Lalek rusza w trasę z wybranymi spektaklami repertuarowymi. Pojawi się w kilkunastu miejscowościach na Dolnym Śląsku i w Wielkopolsce. WTL odwiedzi: Wołów, Oborniki Śląskie, Oleśnicę, Oławę, Strzelin, Domaszczyn, Kłodzko, Głogów, Lubin, Środę Śląską, Brzeg Dolny, Milicz, Ziębice, Goszcz, Odolanów oraz Sośnie.
WTL zależy na tym, by teatr był na wyciągnięcie ręki dla jak największej liczby osób – o tym właśnie mówi hasło przewodnie l projektu. Przez prezentację bezpłatnych przedstawień w mniejszych miejscowościach WTL chce niwelować bariery przestrzenno-ekonomiczne w dostępie do kultury, a dzięki spotkaniom z twórcami po spektaklach i warsztatom edukacyjnym również społeczno-mentalne i kompetencyjne. Działania kierujemy do szerokiego grona odbiorców, z dbałością o osoby o szczególnych potrzebach.
W ramach objazdu pokaalzane zostaną 4 spektakle: ,,Misiaczek" | wiek 3-6 lat, ,,Skarpety i papiloty" | wiek: 4 +, ,,Kulawa kaczka i ślepa kura" | wiek: 5+ oraz ,,Tesla vs Edison, czyli z prądem lub pod prąd" (Bajkobus) | wiek: 6+.
Po spektaklach: ,,Misiaczek", ,,Skarpety i papiloty" oraz ,,Kulawa kaczka i ślepa kura" odbędą się spotkania z aktorami i twórcami, z kolei po spektaklu ,,Tesla vs Edison, czyli z prądem lub pod prąd" warsztat edukacyjny, podczas którego dzieci dowiedzą się najważniejszych rzeczy o teatrze lalek: poznają podstawowe typy lalek oraz zasady ich animacji.
Szacuje się że od września do października w ramach projektu ,,Teatr na wyciągnięcie ręki. Wrocławski Teatr Lalek w trasie” spektakle WTL zobaczy łącznie około 3900 osób. Zorganizowane zostaną 42 wydarzenia, w tym 21 spektakli oraz 21 warsztatów i spotkań po spektaklach.
Szczegółowy harmonogram objazdu znajduje się na stronie: https://www.teatrlalek.wroclaw.pl/pl/wtl-w-trasie
Dofinansowano ze Środków Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury - państwowego funduszu celowego.
FESTIWALE
We wrześniu spektakl ZŁA DZIEWCZYNKA w reżyserii Jakuba Krofty na podstawie tekstu Marii Wojtyszko pokazany zostanie na festiwalu Mała Boska Komedia 2026 | 23.09.2026 godz. 17:00 | Teatr Bagatela, Kraków. Po spektaklu odbędzie się spotkanie z Martą Kurowską, którego tematem przewodnim będzie neuroróżnorodność i wykluczenie, a także kwestie związane z tym, w jaki sposób można tworzyć dostępne spektakle.
(mat.pras).
Foto: kat.teatru
Komentarze
Prześlij komentarz